De tekst is vertaald uit The Urban Sketcher van MARC TARO HOLMES
De afbeeldingen zijn schetsen die ik zelf maakte net de tekst in het achterhoofd.
Log in om dit bericht te bekijken
Sleutelbegrippen in dit hoofdstuk
• Van buiten naar binnen tekenen: beschrijf elk object snel en nauwkeurig. Leer een correct silhouet te bepalen met zichtmeting voordat u tijd investeert in interieurdetails.
Schaduwvormen: laat dingen er realistisch uitzien door de illusie van diepte te creëren.
• Compositie en de gradiënt van interesse: ontwerp pagina’s om verhalen te vertellen en de aandacht van de kijker te leiden waar u maar wilt.
Van buiten naar binnen
Stedelijk schetsen gaat over het observeren van de wereld, getuige zijn en vastleggen. We willen dus redelijk nauwkeurig kunnen tekenen. Dat betekent niet fotografisch echt – dat soort tekeningen is voor studiokunstenaars die veel tijd aan een tekening willen besteden. Als stadsschetsers willen we gewoon op een beschrijvende manier schetsen om mensen onze verhalen te laten zien. We willen dat ze niet alleen zien wat we hebben gezien, maar ook voelen hoe het was om daar te zijn.
Daartoe moeten we alles kunnen tekenen wat we tegenkomen. We kunnen niet goed zijn in gezichten, maar niet in architectuur, of auto’s vermijden omdat de vormen complex zijn. We hebben een allround comfort nodig met tekenen, waarbij elk onderwerp even haalbaar is.
Van buiten naar binnen tekenen is een principe dat ik heb overgenomen bij het benaderen van al mijn schetsen. Het idee is om groter naar kleiner te werken en de grote vormen vast te stellen voordat u tijd investeert in de details. Het is een zeer snelle manier om te schetsen. Veel problemen met deze buitenvormen kunnen worden opgelost door correcties uit te voeren als het nog eenvoudige contouren zijn.
Probeer eventuele fouten in de verhoudingen in de eerste minuten van een schets te ontdekken. Er is niets frustrerender dan een heleboel interessante details in te tekenen, om vervolgens te beseffen dat je een belangrijk element buiten de schaal hebt getekend. Of dat je de hoogte niet goed hebt ingeschat en dat je op het punt staat van de rand van de pagina te gaan. Dat is me al vaak overkomen, maar er zijn twee eenvoudige technieken die ik ‘zichtmeting’ en ‘hoekcontrole’ noem, waarmee je deze problemen in een vroeg stadium kunt herkennen. Het is een vereenvoudigde versie van wat in de kunstateliers wordt geleerd als tekenen op zichtformaat.
Zichtgrootte, wanneer gedaan op de traditionele manier, is een techniek voor de perfectionist. De kunstenaar moet op een vaste afstand van het onderwerp gaan staan en het onderwerp tekenen op de schaal waarop het lijkt alsof het vanaf die afstand de exacte grootte heeft die in zicht is. De tekening staat verticaal op een ezel, direct evenwijdig aan het model. Nauwkeurige metingen (met schuifmaat en loodlijnen) kunnen nauwkeurig worden gecontroleerd tussen de tekening en het onderwerp. Het geeft je een perfecte tekening, maar het is alleen voor de meest geduldige en vastberaden kunstenaars.
Zichtmeting en hoekcontrole
U kent waarschijnlijk het beeld van de kunstenaar met uitgestrekte arm, een borstel rechtop, duim omhoog als een lifter. Dit is niet alleen een grappig stereotype van een kunstenaar, het is een echte meettechniek. In deze opname controleer ik zaken als de hoek van de hellende straat en de hoogte van de ramen.
Controle van het gezichtspunt
Hier is een leuke manier om te bepalen of je “klaar” bent. Dit is een truc die ik heb laten zien door de Belgische stadsschetser Gérard Michel.
Kijk naar het onderwerp en houd je tekening recht voor je gezicht, bovenop het onderwerp. Verhoog en verlaag de pagina een paar keer in en uit uw zicht, omhoog/omlaag, tekenen/realiteit. Blijf een paar keer snel heen en weer bladeren en er zal een optisch effect optreden. U kunt een animatie-effect na de afbeelding bereiken, waarbij u uw tekening bovenop het leven kunt zien. Je zult kunnen zien hoe goed de tekening op één lijn ligt. Mogelijk moet u uw positie naar achteren of naar voren verplaatsen om dit effect te laten werken. Pas aan totdat de schets op zichtgrootte is met het onderwerp (dezelfde hoogte op de pagina als in werkelijkheid). Als je dit een paar keer doet tijdens een schets, kun je enkele koerscorrecties opmerken die je misschien wilt maken.
Houd er rekening mee dat het niet perfect hoeft te zijn. Soms doe ik de reparaties, soms zeg ik: “Dat geeft niet, ik hou van wat ik heb.” In het geval van dit gecompliceerde snijwerk ben ik blij met de gelijkenis. Hoe dan ook, deze truc geeft je onmiddellijk feedback over wat ik op de pagina heb.
